Bienvenido a Manteniéndolo Z , La nueva columna de ESSENCE donde tocamos y analizamos todo lo relacionado con la Generación Z. Para nuestra pieza debut, el escritor Malik Peay habló sobre el papel de Lil Nas X en hacer que la música pop negra sea más inclusiva para la comunidad LGBTQIA +.
El último día del mes del Orgullo de 2019, después de semanas de estar en la cima del Billboard Hot 100, Lil Nas X se lanzó a Twitter.salir del armario como gay, eligiendo traer todo su ser a la mesa. Sospechaba que podría ser una fuente de tensión para sus fanáticos homofóbicos, escribiendo, [Algunos de ustedes ya no se van a fwm, en el post. Desde entonces, el artista de 22 años se ha reforzado con orgullo a través de los ideales restrictivos de los jugadores de poder en la música, uniéndose a un linaje de otros artistas homosexuales intrépidos.
El lanzamiento en 2021 del sencillo electro-pop de Lil Nas X, Montero (Call Me By Your Name), ignoró la mirada heteronormativa en un video musical inolvidable. En él, el joven de 22 años creó su propio mundo queer, rompiendo las nociones de los oyentes intolerantes sobre lo que se consideraba aceptable. Esto abrió una conversación más amplia sobre la presión que enfrentaba Lil Nas X por ser un artista abiertamente gay.
El uso de imágenes satánicas por parte del rapero en Montero ... y las Nike Air Max ’97 no oficiales inspiradas en Satanás zapatilla frenéticos los republicanos de Internet. Se encontró en una disputa con la gobernadora de Dakota del Sur, Kristi Noem, quien tuiteó sobre el zapato y escribió: Estamos en una lucha por el alma de nuestra nación. La declaración de Noem mostró que incluso los funcionarios del gobierno querían participar en la conversación sobre cómo creían que debían ser los artistas negros y queer.
A nuestros niños se les dice que este tipo de producto no solo está bien, es 'exclusivo'. ¿Pero sabes qué es más exclusivo? Su alma eterna dada por Dios.
Estamos en una lucha por el alma de nuestra nación. Necesitamos luchar duro. Y tenemos que luchar de forma inteligente. Tenemos que ganar. https://t.co/m1k1YWFpuo
- Gobernadora Kristi Noem (@govkristinoem) 28 de marzo de 2021
Antes de Lil Nas X, existe un legado rastreable de artistas musicales LGBTQ + que ignoraron los límites de género e identidad sexual. En la década de 1970, Sylvester hizo alarde de trajes extravagantes y usó su falsete al cantar. Acuñada como la Reina del Disco, Sylvester persiguió sus sueños, a pesar de que se enfrentó al ridículo de su familia y la iglesia. Sin sus contribuciones musicales y su libertad, su himno You Make Me Feel (Mighty Real) no se tocaría en los desfiles del orgullo gay de EE. UU. Y artistas como Lil Nas X no podrían ser tan liberados.

Sylvester, la reina de la discoteca en 1980. | Foto de Anthony Barboza / Getty Images
Dos décadas después, el fenómeno del hip-hop Da Brat se hizo cargo de la industria del rap con su álbum debut, Funkdafied . Se convirtió en la primera rapera solista en obtener el platino, convirtiéndola instantáneamente en una figura histórica del hip-hop. En 2020, se declaró lesbiana. Ella dijo Variedad que cuando entró por primera vez en el juego del rap se dio cuenta de que tanto la misoginia como la homofobia crearon una cultura en la que salir del armario habría sido un suicidio profesional para una mujer negra en el hip-hop. Aunque Da Brat es bastante reservada sobre su vida personal, su decisión de salir del armario mostró lo lejos que había llegado la sociedad. Sin embargo, cuando piensa en el tratamiento de Lil Nas X, ve cuánto progreso aún es necesario.
Lea el artículo de Girls United sobre Da Brat y la homofobia en el hip-hop.
Ahora el cantante Kehlani habla sobre su identidad sexual y lo ha sido desde que lanzó su mixtape, Nube 19 en 2014. El mes pasado, habló sobre ser lesbiana, y algunos lo llamaron un momento de apertura, pero ha sido transparente con sus fanáticos sobre su identidad LGBTQ + desde que era adolescente. A lo largo de su carrera, Kehlani ha encabezado los festivales del Orgullo en San Francisco y apareció en el video musical What I Need de Hayley Kiyoko, que incluía un romance lésbico.
Histórico queer othering inspiró a estos artistas a ser quienes son y su trabajo es una demanda de respeto por las identidades marginadas.
Lil Nas X es una de las estrellas que continúa liderando el cambio cultural hacia la aceptación de figuras homosexuales en la cultura pop. Lo queer ha sido demonizado durante siglos e incluso con los pesos pesados en la lista, todavía hay una falta de representación. Esto impide que otros normalicen diferentes géneros e identidades sexuales. La decisión de Lil Nas X de destruir las fronteras sociales basadas en los prejuicios a través de su música, particularmente Montero (Call Me By Your Name), está permitiendo que las futuras generaciones de jóvenes LGBTQ + sean libremente ellos mismos.
Malik Peayy ( @malikpeayy ) es un escritor de Los Ángeles.