Lluvia púrpura fue el sexto álbum de Prince. Para su lanzamiento, ya había hecho un poco de todo, incluidas algunas cosas que nadie había hecho. Había llenado las pistas de baile con temas como I Wanna Be Your Lover, empujó todos los límites sexuales que podía pensar entre Mente sucia y Controversia y amplió lo que era posible con una caja de ritmos en 1999.
E hizo todo eso antes de cumplir los 25.
Ese es el valor de la música de su carrera: lanzó más álbumes de los que Michael Jackson lanzó entre 1979 y 1995. Pero incluso con 1999 , cuyo Little Red Corvette fue el primer sencillo número uno de Prince, no tenía su Thriller . Tuvo éxitos, pero no tuvo un éxito de taquilla, ningún elemento básico inevitable como lo Thriller se había convertido en la cultura pop.
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Entonces vino Lluvia púrpura , y Prince tenía todo lo que podía soñar. Sus representantes le consiguieron el trato de película que quería. Tenía la libertad de grabar música donde quisiera, ya fuera en un elegante estudio de Los Ángeles o en un almacén de Minneapolis. Tenía una banda en la que podía confiar, atribuyó el mérito a The Revolution por primera vez y dejó, ¡jadeo !, que otras personas tocaran instrumentos en seis pistas (después de hacerlo en cinco canciones de cinco LP). Todo estaba en su lugar para que Prince, este bicho raro y musical de la naturaleza, pasara de ser una estrella a un ícono legendario que se convertiría en una figura definitoria de su generación.
Después de que Purple Rain recaudara $ 80 millones en la taquilla, y después de que la banda sonora vendiera más de 13 millones de unidades y produjera cuatro sencillos entre los 10 mejores, dos de los cuales alcanzaron el número 1, quedó claro que Prince era exactamente quien decía ser. en el número de cierre de la película, Baby, I'm a Star.
Pero ahora, 30 años después de la Lluvia púrpura se lanzó la banda sonora, lo más interesante para recordar es la ambiciosa música del álbum. Esta no fue una versión simplificada y condensada de su trabajo innovador anterior, reducido y optimizado para el consumo masivo. Y no era tan vulgar y explícito como las impactantes canciones que hicieron que sus primeros álbumes fueran imposibles de ignorar (Darling Nikki, incluso con su estrofa inicial, es un himno comparado con Sister).
LONDRES, REINO UNIDO - 11 DE JULIO: Prince actúa en el escenario en Wembley Arena en su gira Nude el 11 de julio de 1990, en Londres. (Foto de Pete Still / Redferns)
Estaba muy lejos de solo cantar en falsete y hablar en voz alta sobre sexo porque sabía que nos incomodaba. Se descartaron las endebles referencias a la guerra nuclear, que se sentían como muestras artificiales de conciencia política. Se las arregló para encontrar un espacio artístico muy esquivo, uno en el que maduró rápidamente sin dejar de ser tan atrevido como siempre.
Se necesita una gran ambición para comenzar tu gira estrella con un disco de baile góspel como Let’s Go Crazy. Las referencias al cielo, el infierno y la salvación, desde el des-ascensor hasta el cuestionamiento del propósito de la vida, ni siquiera fueron veladas. La canción suena tan fuerte que no tienes tiempo para darte cuenta exactamente de lo que está pasando. Y seguirían más imágenes cristianas, desde palomas hasta la obvia historia del martirio en I Would Die 4 U.
Prince no estaba haciendo los obvios intentos de alcanzar el estrellato pop que Jackson hizo con Thriller. Estaba redefiniendo esa misma noción a través de la fuerza pura de su personalidad y su guitarra eléctrica. La guitarra era la verdadera coprotagonista de Prince. Con una banda para manejar más la carga, evitando que Prince tocara todos los instrumentos en cada canción, desató el trabajo de guitarra más apasionante de su carrera.
Lluvia púrpura es la cima de la experiencia Prince
Hubo un ritmo y un solo increíble en Let’s Go Crazy, la guitarra apasionadamente lírica que respalda sus súplicas apasionadas en The Beautiful Ones y Computer Blue, una clínica de seis cuerdas de principio a fin. El solo de 20 segundos que comienza When Doves Cry es tan rápido que Billy Gibbons de ZZ Top (uno de los favoritos de Jimi Hendrix) quiso conocer a Prince en las ceremonias de inducción al Salón de la Fama del Rock 'N Roll de 2004 para descubrir cómo diablos tocó eso. . When Doves Cry es famoso por no tener bajo, pero la guitarra es tan loca que olvidas que Prince no la tocó durante tres minutos más. Luego lo mató por otros 50 segundos y dejó que se enfriara.
Cariño, soy una estrella puede haber sido la declaración de Prince de dónde estaba, pero Purple Rain fue la prueba detrás de ese espectáculo. No era ni sónica ni líricamente complejo. Era la gran balada soul que siempre tuvo en él y que nunca había compartido. No fue un gotero o una canción de amor, sino un grito visceral completo con gritos al estilo Otis Redding y el solo de guitarra más apasionado de su catálogo. En casi nueve minutos, Prince pasó de ser un hombre del alma a un dios del rock.
Prince pudo haber estado mejor en Firma O los tiempos , su noveno álbum de estudio, pero para sus fans, Lluvia púrpura es la cumbre de la experiencia Prince. Ese álbum era el hombre, su música y el mundo al mismo tiempo, en un lugar donde podía decir o hacer lo que quisiera, y todos podían sentirlo. Parecía que podía ser todo para todos sin hacer nada más que ser su brillante y exigente yo.
Y en última instancia, eso es lo que Lluvia púrpura es. Brillante. Exigente. Todo.
Este artículo de opinión se publicó originalmente en 2014.